通讯员 黄洁 本报驻沧州记者 李家伟 文/图
拓片，是我们中国人颇具审美特点的古老传承。在那看似简单的操作与薄薄的纸片上，有着属于我们中国人自己的文化印记。文物拓片更是记录了历史的脚步，从某些方面将古人的所见所想更广泛地告诉后人。在黄骅市博物馆，35岁的丁菲是这里的传拓师，她的工作就是让那些古老的器物，通过她的双手变为另一种形式的美，以一种独特的印记标注历史
“这活儿，不能急”
拓片是一项古老的传统技艺，是使用宣纸和墨汁，将碑、器皿等物件上的文字、图案等清晰拷贝出来的一种技能，在古代，其功用类似于同比例尺的“黑白相片”。在没有完好保存手段的千百年前，人们习惯将重大的纪事、名家手迹等，刻于容易保存的比如石壁、砖瓦、木料、玉石等物体上，用以保存文字和图像。
阳春三月，黄骅市博物馆院内，花树抽出了嫩芽。在这里，丁菲迎来了在黄骅市博物馆工作的第一个春天。
早上8时30分，和大部分上班族一样，丁菲已开始了一天的工作。她的工作室位于黄骅市博物馆办公区域的二层小楼内，陈设简单，一张大大的长条桌占据了办公室的大部分空间。长条桌上的摆设诠释着她的工作：一沓厚厚的扎花纸、留有墨迹的白色瓷盘、装有清水的小瓷杯，还有从拳头大小到棉棒大小的拓包、在地板上打磨过的鬃刷……长条桌旁，是丁菲的办公桌，一幅书法墨迹未干。
这天一早，博物馆工作人员在文物库里为丁菲取来文物，这是当日丁菲准备拓的三面铜镜，每一面都是岁月斑驳。丁菲把三面铜镜放好，用三张扎花纸依次轻轻地压在铜镜上。毛巾略微蘸些清水，再拧干，然后用毛巾在纸上轻按下去。按，是有技法的。太轻，纸不能与器物完全帖服；太重，那薄薄的纸又极易破损。
随着水在纸上氤氲开来，铜镜上的每一条纹理开始凹凸显现在扎花纸上。一幅清晰的画面徐徐展开：一棵舒展的花树下，一匹肥硕的马四蹄弯曲，尾巴甩起……但头部有些不清晰。随后，丁菲用一张薄薄的塑料纸压在纸上，用鬃刷隔着塑料纸对有气泡的地方进行清扫。她说，这把鬃刷是经过特殊处理的，刷头在硬地板上磨过，并不尖锐，所以不会破坏纸张。她站在桌旁，俯着身子认真清扫。大概过了十来分钟，气泡方完全驱除掉。当然，这项工作的成功率并不是百分之百，这种以韧性出名的扎花纸有时也很脆弱，稍有不慎就会破损，甚至在刷完气泡、撤走塑料纸的时候，也可能会被粘掉一层，所有的工作就要从头再来。
等待纸张自然风干，这需要耐性。有时，为了提高效率，丁菲会用一张硬纸板，在纸张上方轻轻地扇一扇。但随着纸张的风干，纸张凹凸的画印又会随着水分的蒸发，开始变得不明确，只剩下凹凸的痕迹。
扑、擦、点、抹……蘸有墨色的拓包开始在纸上灵活地跳动。安静的屋子里，只能听到拓包与纸接触时那轻微的扑扑声。丁菲全神贯注，纸上的画面逐渐清晰……
“这活儿不能急，心要安定下来。只有全身心地投入，才能感悟到器物的语言。心里哪怕有一丝浮躁，都会影响到传拓效果。如果一时不能专心，那就干脆不要做，不然只会越做越糟糕。”丁菲停下手中的活儿，才顾得上说几句话。
读懂器物之美
制作文物拓片，要真实客观地反映文物原貌，包括文物的残缺和锈斑都是其不可或缺的一部分，但拓片的意义又不止于此。
“每一件器物都是有生命的，其形体、铭文、纹饰、质感等等，无不在表达它自己的语言。要懂一件器物的语言，就是要知道它表现的主体部分是什么，区分主次与虚实的关系。在传拓中不断修正，来体现器物的精神。这样的拓片作品才有内涵和精气神儿。”丁菲说着，展示了一张完成的拓片作品。这是黄骅市博物馆内的一件明代兽面纹铜觚，高31.1厘米，口径18.9厘米，底径12.1厘米。这是一件立体器物的全形拓片，拓片中器物粗细不一的纹饰、各种各样的花相互交错，十分复杂。
全形拓技艺最难的是拓纸不能进行任何裁剪，上纸过程中需随器形变化分段分次完成，十分费工。立体器物向平面转移，在传拓过程中，因为广角视觉差的关系，在处理线条时，丁菲需要找准一个花纹中间的基准点，将纸贴合器物，沿着细小花纹的弧度，一点点将线条和原线条契合。每次上纸不能贪多，移动部位不宜过大，每移一次都要衔接好花纹线条，始终要在所绘出的线内进行，绝不可延伸到线外，否则会变形失真。一幅拓片的完成，需要一个星期的时间甚至更久，反复多次甚至几十次都是常有的事。
传拓，主角是黑色的墨。而墨与水相结合，就形成了深浅层次的墨韵，千变万化。“你看这面铜镜！”丁菲又展示了一面双鱼纹带柄铜镜，出土于黄骅市医院东400米处，图案是两条鱼儿相对游弋。“按照原物真实的原则，鱼鳞只需要全部拓深拓实即可，但在尊重原物的基础上，拓片过程中进行了艺术化处理，鱼腹部位颜色较浅，将鱼儿游动的形态展现得活灵活现。”丁菲讲解道。
不远千里赴黄骅拜师
丁菲接触传拓已有四年时间了。她最初与传拓结缘，是因为一块带有饕餮纹的瓦当。对从小学习美术专业的丁菲而言，传拓是个新鲜领域，开始接触传拓，她完全是抱着玩儿的心态。可接触传拓的时间久了，她发现，传拓的乐趣妙不可言。不只是工作中接触的文物，但凡看到一些有艺术韵味的东西，她就想拿来拓。茶壶、砚台……都成为她的传拓对象。
蝉翼拓、乌金拓、影拓等各种传拓手法，丁菲都要试上一试。在传拓后，对作品进行二次创作，题跋或是以器物再创作，都碰撞出了相得益彰的艺术效果：一把茶壶，画里没有细细勾勒的画面，由无数不同灰度的模点构成画面，幽幽地透着拙朴的气息，再配上题跋，一件艺术品浑然天成；一幅古代器皿拓图，在上面又添了几支色彩斑斓的花儿，妙趣横生……
在一次又一次地墨色拓印中，丁菲打磨雕琢的不仅仅是拓片作品，还有她自己的心性。每天，丁菲基本都在独处中度过。她是个灵动外向的姑娘，可在带上套袖伏案工作时，就完全沉浸在用墨者的世界里。一件文物需要多张拓片，博物馆用以保留存档以作研究。一天下来，连续工作的丁菲有时也感到腰酸背疼。但看到新完成的拓片，她内心的愉悦要远远多于劳累。如今，她已经为黄骅市博物馆保留了百余张文物拓片。
说来也是缘分。四年前，黄骅，这个远离她的家乡1600多公里的城市，成了丁菲的第二故乡：四年前，她随丈夫李侃拜黄骅籍书法篆刻大家冯宝麟先生为师，因而选择到黄骅定居，执着地奔跑在追逐艺术梦想的道路上。
丁菲说，对她而言，故乡有两种，一种是自己生长的地方，那片土地就是自己的故乡；另一种是内心的故乡，来自逐梦的信仰，心安处就是故乡。
